苏轼的书法理论是其艺术思想的重要组成部分，体现了他对书法艺术的深刻理解和独到见解。以下是对苏轼书论的赏析：

尚意书风

苏轼提倡“尚意”书风，强调书法创作中的个性和情感表达。他认为书法不应该是机械地模仿古人，而应该“我书意造本无法，点画信手烦推求”。这种思想体现了他对传统书法束缚的反叛，以及对自由创作精神的追求。

书法与自然

苏轼认为书法艺术应该与自然相契合，他常常将自己比作“字之海”中的航行者，强调在书法创作中要像“万斛泉涌，不择地而流”。这种追求自然、追求个性的理念，使他的书法作品充满了生命力。

用笔之道

在用笔方面，苏轼主张“把笔无定法，要使虚而宽”，强调执笔时应该适宜而无一定的规则，在实的前提下做到自由自在，无拘无束。他还提出“书初无意于佳乃佳”的观点，认为最高境界的书法应该是大象无形，直指灵性。

书法与修养

苏轼认为书法不仅仅是技巧的展现，更是个人修养和人生态度的体现。他提倡通过学习书法来提升个人的精神境界和人生智慧，认为学好苏轼书法的人，除了要欣赏其诗书画论，还要深入走入他那充满乐观精神的生活态度、担当的人生气派以及真知灼见的人生智慧。

对传统与创新

苏轼在书法上博采众长，吸收了颜真卿、褚遂良、徐浩、李北海、杨凝式等各家风格，在继承传统的基础上形成了自己圆润秀逸的书法风格。他既尊重传统，又不拘泥于成法，敢于创新，体现了他独特的艺术个性。

书法的难与易

苏轼认为，书法的难在于要写出连贯的笔势、静中有动，以及快速行笔中表达出点画的精到，大字难在结密而无间，小字难在宽绰而有余。这种对书法创作难易的认识，使他在创作中更加注重细节和气象的营造。

对书法家的评价

苏轼在论书中对历代书法家进行了评价，如对颜真卿、柳公权、欧阳询等书法家的作品给予了高度评价，同时也提出了自己的见解和评价。这种评价不仅体现了他对书法艺术的深刻理解，也为后世书法学习和研究提供了宝贵的参考。

综上所述，苏轼的书论不仅体现了他对书法艺术的深刻理解和独到见解，也为后世书法学习和研究提供了宝贵的理论和实践指导。他的书法理论和创作实践都是对其艺术思想的生动诠释，展现了他作为一位伟大书法家和诗人的独特魅力。