古典舞中的诗意主要体现在以下几个方面：

动作与身姿的诗意表达：

古典舞的动作设计往往富有诗意，如“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”这句诗，形象地描绘了舞者优雅的身姿。舞者们通过每一个动作，仿佛在诉说着古老的故事，表达着对生活的热爱和对自然的敬畏。

情感与意境的融合：

古典舞不仅仅是一种舞蹈艺术，更是一种情感的表达。舞者通过肢体语言传达出深邃的情感，这种情感与舞蹈的意境相融合，形成了一种独特的诗意表达。例如，在李白的《玉阶怨》中，虽然没有直接写“怨”字，但通过诗句中的意象，观众可以感受到主人公的幽怨之情。

传统文化与舞蹈的结合：

古典舞深受中国传统文化的影响，其特有的肢体语汇和审美特征都体现了中国特有的诗意审美。例如，古典舞在表演中追求委婉含蓄的意境，这与古典诗词的审美特征相交融。

历史与文化的沉淀：

古典舞的历史悠久，其产生可以追溯到遥远时代的原始歌舞和中国古代宫廷舞。许多古典舞作品都蕴含着丰富的历史文化内涵，通过舞蹈可以让人领略到古代文人的理想与情感。

诗词与舞蹈的渊源：

古诗词与古典舞在创作题材与表现手法上有密切的联系。许多古诗词作品中的意境和情感，通过古典舞的形式得到了新的诠释和表达。例如，在李白的《送孟浩然之广陵》中，通过舞蹈的形式，观众可以感受到诗人送别友人时的忧郁和怅然之情。

综上所述，古典舞中的诗意不仅体现在优美的舞姿和动作中，更体现在情感与意境的融合、传统文化与舞蹈的结合以及历史与文化的沉淀等方面。通过古典舞，观众可以领略到东方美的深邃与唯美，感受到中国传统艺术的独特魅力。