西方悲剧的发展大致经历了以下四个阶段：

古希腊的“命运悲剧”

时期：古希腊时期

特点：作品多来自神话传说和英雄史诗，强调命运的无常和不可抗性。

代表作品：索福克勒斯的《俄狄浦斯王》、埃斯库罗斯的《被缚的普罗米修斯》等。

理论：亚里士多德认为悲剧是对严肃、完整、有一定长度行动的模仿，通过唤起观众的怜悯和恐惧之情，达到心灵的净化和陶冶。

中世纪末的“性格悲剧”

时期：中世纪末

特点：反映封建社会的伦理制度和宗教统治与反封建的矛盾，注重人物性格的刻画和内心矛盾的展现。

代表作品：莎士比亚的《哈姆雷特》等。

理论：这一时期的悲剧理论强调人物性格和内心冲突的重要性。

19世纪的“社会悲剧”

时期：19世纪

特点：关注社会问题和阶级矛盾，揭示社会的不公和悲剧根源。

代表作品：易卜生的《玩偶之家》等。

理论：黑格尔认为悲剧通过展示矛盾冲突，体现“永恒正义”的胜利；马克思和恩格斯则认为悲剧产生于历史的必然要求和这个要求实际上不可能实现之间的冲突。

现当代的“悲喜剧”

时期：现当代

特点：融合喜剧元素，表现现代社会的复杂性和人性的多面性。

代表作品：贝克的《老妇还乡》等。

理论：尼采认为悲剧是日神精神和酒神精神相结合的产物；克尔凯格尔则认为悲剧产生于个体生存中的罪孽和焦虑。

这些阶段反映了西方悲剧从古希腊时期到现代社会的发展变化，每个阶段都有其独特的艺术特征和社会背景。