柏拉图的摹仿论，也被称为“影子摹仿论”，是古希腊哲学家柏拉图关于艺术和现实关系的理论。他认为，艺术只是对现象外形的再现，即现实世界的影子，而无法达到真实体。以下是柏拉图摹仿论的几个关键点：

理念与现实的摹仿：

柏拉图认为，世界的本质是理念（原形），现实世界是对理念世界的摹仿，而艺术则是对现实世界的摹仿。这种摹仿是不真实的、虚幻的。

艺术作为影子的影子：

柏拉图将艺术视为“影子的影子”，即现象的再现，这种再现无法揭示事物的真实本质。

艺术的价值与影响：

柏拉图认为，艺术迎合人性中低劣的情绪，因此模仿出来的艺术品是低等的。他甚至认为，艺术有巨大的感染作用，即“浸润心灵”，但这种影响是基于先验的道德理想，目的是为了塑造卓越的城邦公民和建设理想城邦。

艺术与现实的关系：

柏拉图在认识论上存在矛盾的观点，一方面他认为艺术见不到作为最高境界的真理，只能摹仿；另一方面，他又认为美的境界是理式世界的最高境界，只有真正的诗人才能看到。

艺术的分类：

柏拉图将艺术分为三种形式：理式（本质模仿）、实用性模仿和颂神的赞美好人的诗歌。他认为，颂神的赞美好人的诗歌在理想国中应保留，因为它们对城邦有益。

总的来说，柏拉图的摹仿论强调了艺术作为现象再现的虚幻性，认为艺术无法达到真实体，并且对艺术的价值和作用持批判态度。尽管如此，他的理论对后世的美学和文艺理论产生了深远的影响。